A különbség a két stílus között, azonos névvel, de egy évszázaddal
Az antik bútor-világegyetem olyan kifejezésekkel vagy kifejezésekkel teli, amelyek hasonló hangzásúak, de valójában különböző dolgokra utalnak. Időnként megvizsgáljuk egy pár "hangzás" -ot, és tömören magyarázatokat adunk arról, hogy mit jelentenek, hogyan különböznek egymástól, és hogyan ne keverjük össze őket.
A két királynő Annes
Egyszer annyit királyné élt Angliában, Anne-nek nevezték. Bár az uralkodása meglehetősen rövid volt - 1702-től 1714-ig, pontosabban - két évvel ezelõtt a bútorok és az építészet két befolyásos stílusát nevezte el.
A 18. századi eredeti
Angliában kifejlesztve, a 18. század első negyedében a Queen Anne-stílusú bútorok virágoztak; az amerikai kolóniákban még hosszabb ideig fennmaradt, kb. 1750-ig. Ez egy átmeneti stílus, amely áthidalja a XVII. század barokk formatervezését és a későbbi 1800-as években a Chippendale Chippendale rokokó designjait. A korai Queen Anne darabok többet mutatnak a William és a Mary stílus elődjeinek hatalmas alakjáról, drámai görbéiről és díszítő részleteiről (mint finiálokról). A későbbi tervek, különösen az amerikai származásúak, könnyebbek és egyszerűbbek voltak, a pad lábak például a régebbi golyós lábak helyét felváltották, és a titkárok és a szekrények helyett eltüntetett kettős domború csúcsokat görgetnek.
De az uralkodása során a Queen Anne stílusát a következők jellemezték:
- a kabrió lábát
- visszafogott faragás (gyakran csak egy héj vagy rajongó díszítés)
- a diófa használata
- kiegyensúlyozott arányok és egy általános csemege
A 19. század visszavágása
A flash előre körülbelül 100 évig, 1860-ra. A brit építészek, mint Richard Norman Shaw elmozdulnak a különböző klasszikus újjászületésstílusoktól, és másfajta irányzatot alakítanak ki az otthoni formatervezésben: burjánzó és aszimmetrikus, díszítőelemekkel díszített díszítőelemekkel.
Míg ez a stílus ihlette a vidéki Tudor, Elizabethan és holland házstílusokból, ezt az új / régi kinézetet "Queen Anne" -nak nevezik (bár Anne királyné maga valószínűleg nem fogja felismerni - a napi épület tervei finom vörös téglafal, szimmetria és egyszerűség).
Az eredeti Queen Anne bútorokhoz hasonlóan a XVIII. Században a Queen Anne építészeti stílusa néhány évtizeddel később az Egyesült Államok partjait sújtotta. Az 1880-as és az 1890-es években - és még bonyolultabb, mint a brit felmérője - sokan úgy gondolják, hogy "viktoriánus": magas, tüskés, szabálytalan alakú épületek tornyokkal és tornyokkal, öbölös ablakokkal és tornákkal; díszített csipkés mézeskalácsos orsó és zsindelyek, félig fagerendák és bonyolult falazat. Minden részletesen és díszes nélkül, tele madzagok és crannies belül.
Bútor, a második idő körül
És belülről beszélt: A belsőépítészetben egy Queen Anne ébredés is látható. A támogatók azt állították, hogy befolyásolják az újonnan népszerű esztétikai mozgalom és a Charles Lock Eastlake író / építész által tervezett tervezési elvek: egyszerű, egyenes vonalak, kevésbé túlzott díszítés és "becsületes", elrejtett építés.
A valóságban ezek az eszmények általában "régimódi" díszítőelemekké alakulnak át, mint például az orsók, a galériák és a fogakhoz hasonló díszítések a meglévő tervekre. A Queen Anne Revival bútorok gyakran a 18. századi eredeti példányok előtti és utáni dátumát képezik, amelyhez a legjobban áthaladó hasonlóságot viselnek (általában a korábbi, nehezebb tervek). Valójában ez hasonlít a kortárs Anne-stílusú kastélyok egyikére.
A Queen Anne Revival Furniture egyéb elemei
- szögletes alakú, különösen négyzet alakú
- megfordult pilaszták és lábak
- cabriole lábak
- reális, de sekély faragás és gravírozás
- dió vagy tölgyfa felhasználásával
A Queen Anne bútorzat 19. századi változata modern szemeknek díszítik, de abban az időben dicsérte az egyszerűség és a felesleges hiány.
Bár a legtöbb darabot tömegesen gyártották, a jobb gyártók, például az Anglia Collinson & Lock munkája elérte az arányosság, az egyensúly és a kegyelem érzését. Ráadásul, a kézműves munka előtti forradalmi korszakra való figyelemmel, a stílus a Gustav Stickley és az amerikai művészeti és kézműves mozgalom más követőit a század vége felé egyszerűsítette.
Tehát, a különbségek ellenére, a két Annes királynőnek van egy közös dolog: mindkettő átmeneti stílus, a múltra figyelve, de a jövő egyik eleme.