01. 03. sz
Louis Comfort Tiffany művészi ékszerei
Tiffany Páva Nyaklánc, kb. 1903-06, a Charles Hosmer Morse Művészeti Múzeumban a téli parkban, Florida-ban. Jay B. Siegel A Louis Comfort Tiffany folytatta az egyedi ékszereket kínáló hagyományt, amelyet a Tiffany & Co. védnökei elvártak, amikor 1902-ben vette át a céget, miután apja, Charles Lewis Tiffany elhunyt. A cég díszművének kibővítéséről szóló elképzelése azonban más volt, mint az apja korának elegáns extravaganciája az európai jogdíjakból származó értékes ékszerek felhasználásával.
Tiffany "művészi ékszerei", amint LC Tiffany utal rá, nagyrészt tükrözték az Art Nouveau mozgalomban népszerű tárgyakat és stílusokat, a kézműves kézművességet a művészetek és kézművességek terén , valamint az egzotikus objektumokból csodált tárgyakat, amelyeket csodálatosan összekevertek.
A Louis Comfort Tiffany gondoskodott arról, hogy a színek és a szecessziós stílus, amely a művészete egyfajta művészi formáját hozta, hordható alkotásokká alakulna át. A Charles Hosmer Morse Musuem szerint elsősorban féldrágaköveket és zománcozást alkalmazott a 750 üzletből értékesített ékszerekkel, amelyeket családja üzleti tevékenysége során értékesített. Tiffany újonnan létrehozott művészi ékszerei és meglévő zománcos részlegei szorosan összekapcsolódtak, mivel minden ékszerdarabot kifogástalan részletességgel terveztek és készítettek.
A zománcokat fémre és magas hőre fektetett üvegszerű pasztával alakították ki, melyet a vállalat 1898-ban tökéletesítette, és a Tiffany Favrile árucikkjein is felhasználta. Ezek a zománcok az ékszergyártás színválasztékát kínálják a normán kívül. Miközben Louis valójában nem hozta létre az ékszereket, a tehetséges ékszerészek készítették ő felügyelete alatt, és néhány, mint a fent látható páva nyaklánc, saját tervezési vázlatokból készültek.
A páva nyakláncot Julian Munson (Sherman) ékszerész tervezte 1903 és 1906 között kiállításra. Ma a Tiffany ékszerüzlet része a floridai Winter Park-i Charles Hosmer Morse Múzeumban. A zománc, az opál, az ametiszt, a rubin, a zafír, a demantoi gránát, a smaragd, a krizobér és az arany ez a legfontosabb létező munka ebben a médiumban. Az elülső medálon pálcák mozaikjai láthatók az opálok és zománcok köré, ametisztekkel és zafírokkal körülvéve. A Morse Múzeum szerint mindkét oldalán kiállítottak ilyen kiállítási darabokat, és ennek a nyakláncnak a hátlapja rózsaszín flamingók zománcozott.
Lásd a 2. oldalt a páva nyaklánc hátoldalának megtekintéséhez.
02. 03. sz
Tiffany Páva Nyaklánc Fordított
A Louis Comfort Tiffany Páva Nyaklánc hátulja, kb. 1903-1906, Rózsaszín flamingókkal. Jay B. Siegel Ez a képen látható a páva nyaklánc b bika, amely bonyolultan zománcozott rózsaszín flamingókat tartalmaz. Ez a kiállítás 1903 és 1906 között tervezte a Louis Comfort Tiffany-t, amelyet Julian Munson (Sherman) ékszerész készített. Ez látható a Tiffany ékszerüzlet részeként a Florida Hóember Park Charles Hosmer Morse Művészeti Múzeumában.
Lásd a harmadik oldalon egy rendkívüli Tiffany ékszertervezési könyv megtekintéséhez .
03. 03. sz
Tiffany & Co. Ékszertervezési könyv
Tiffany ékszertervező könyv, kb. 1914-1933, a Morse Múzeumban. Jay B. Siegel Míg a Louis Comfort Tiffany irányába gyártott ékszerek, különösen a művészi ékszerek teszik ki az általa ismert művek töredékét, ez a média mégis jelentős. Valójában Tiffany maga is minden egyes tervére "kis művészeti misszionáriusként" hivatkozott.
Művészeti ékszerei mesterei voltak a szecessziós stílus folyékony formáinak és természetes elemeinek beépítésével, ahogy azt korábban üveges lámpákon és ablakokon keresztül továbbította. Nagy hatással volt a kézműves ékszerek a művészet és a kézművesség mozgalom színes drágakövek is, szerint sajtóközleményt megosztott Tiffany & Co.
Míg a művészeti ékszerek maga adja el az európai gyártás hangulatát, sok motívum egyértelműen amerikai. Ezek közé tartoznak a szeder, a vad szőlő és a virágok, valamint a Tiffany virág- és állatvilág által ihletett más természeti témák, melyeket a fenséges Laurelton Hall otthonában találtak Long Island szigetén, ahol évente egy "Pünkösdi ünnepet" tartott. Ő - a tehetséges tervezői, ékszerészek és zománcos szakemberek együttesen - a változatos fémek és az élénk zománcok mellett színes drágaköveket és féldrágaköveket is magával ragadta a természet ezen elemeit hordozható művészeti formákban. A páva nyaklánc kiemelkedő példája ennek a művészi kifejezésnek.
Tiffany szintén az etruszk, egyiptomi és mór művészetek hatásait vette fel, amelyeket korábban az életében tanulmányozott Európában és Észak-Afrikában. Gyűjtte ékszereket az út mentén, az ókori görög fülbevalótól a babiloni nyakékig. Ezeknek a daraboknak a elemei, mint például a fonott vagy sodrott csontozat huzalozás, amelyet a görögök először használtak a drágakövek nyílt terekbe való beillesztésére, néhány olyan formatervezésben is megtalálható, melyeket Tiffany megrajzolt, valamint azoknak a rajzolatát, akik együtt dolgoztak vele.
Az 1900-as évek elején számos, különböző "zománcozási" technikát tekintettek "antiknak", többek között a cloisonné, a basse taille, a champlevé és a plique-à-jour, amelyek számos darab Tiffany ékszerét díszítették. A Plique-à-jour zománc valóban hasonlít az ólomüvegre, így közel tökéletes médium az ékszerhez kapcsolódó üveg mesterhez, aki értékelte a fény hatását az ő munkájában, mint Tiffany.
Természetesen a 750 művészi ékszer alkotja a Tiffany & Co. által a Louis Comfort Tiffany 1902-1918-as irányába tervezett és értékesített ékszereket. Sokan voltak a hagyományos kortárs ékszerstílusok az apja jövőképének folytatásában.
A fenti kép egy ritka bepillantást tesz egy Tiffany ékszertervezési könyvbe , amelyet a Tiffany ékszerüzlet részeként a floridai Winter Parkban, a Charles Hosmer Morse Művészeti Múzeumban szereztek be. Az 1914 és 1933 közötti könyv 1914-1933-as tervezője Meta K. Overbeck volt, aki 1914-ben megkezdte a Tiffany ékszerkészítésének felügyeletét. A tervrajzokról készült rajzok - akvarell, tinta és ceruza papírra vetítve - önmagukban műalkotások.